Jack In the Head è un disco all’apparenza robotico, androide, in cui suoni peculiari di un mondo metallico si mixano perfettamente alla componente umana della musica. “Senza ricorrere alla chitarra elettrica”, spiegano i JACK IN THE HEAD, “sperimentiamo la possibilità di rendere viva la musica elettronica, colorando i pezzi, suonati con strumenti veri, di drum machine ed effettistica, arrangiando i brani anche con l’uso di strumenti elettronici. Il concept, infatti, ruota attorno a tante emozioni di “vita”, tra rabbia, delusione, disprezzo, amore e solitudine, vissute però all’interno del cervello di un androide. Il “fattore androide” è presente in ogni nota e in ogni parola, ma si umanizza i sintetizzatori e i noise diventando il protagonista indiscusso di testi e musica…chè anche un robot è capace di provare emozioni!”. Questa è la tracklist: “Intro”,“Tutto si muove”, “Sono il disprezzo”, “Lena”, “Mentre tu ti sciogli”, “Cosa vuoi che dica la polvere”, “Tra il bianco delle mie memorie”, “La tua mente respira”, “Per sempre”.

I Jack In the Head (ovvero “Cavo nella mente”) nascono nel marzo del 2009 a Nardò, in provincia di Lecce, un po’ per sfida, iscrivendosi per gioco ad un concorso e finendo per vincerlo. La band è composta da Matteo “Bemolle” De Benedittis (Synth, Tastiere e Cori), Mr. Woland (Voce), Giuseppe “Pask1” Calabrese (Basso) e Alessio Gaballo (Batteria e Programming). Dopo aver collaborato singolarmente con varie band e artisti, decidono di creare un quartetto elettro-rock con la voglia di sperimentare e di spingere il sound verso nuove e più ricercate sonorità, sostituendo le distorsioni di chitarra con sintetizzatori e noise, creando muri di ritmiche che sostengono e accompagnano melodie accattivanti fin dal primo ascolto, linee vocali che rimangono in testa. Dopo mesi di selezioni, i Jack In the Head sono stati scelti tra migliaia di band provenienti da tutta Italia per partecipare da protagonisti all’edizione 2011 dell’Heiniken Jammin’ Festival, grazie all’esibizione live negli studi di Rock Tv del brano “Cosa vuoi che dica la polvere”. La band è infatti caratterizzata da un forte impatto live, attraverso il quale ricrea la stessa energia presente nei pezzi, ma amplificata per cento grazie al contatto diretto con il pubblico. È grazie a questo aspetto che i JACK IN THE HEAD nel maggio 2009 partecipano al “MindTheGapLiveFest” aggiudicandosi il primo posto, e nel dicembre dello stesso anno vincono la seconda edizione del “TalentoFestival” (svoltosi presso il teatro Italia di Gallipoli – Lecce) ottenendo ben due prime posizioni: il primo premio come “Miglior band live del Festival” e il primo premio come “Miglior brano inedito” con la canzone “Tutto si muove”.

Il progetto “Lola and the Lovers” nasce nel febbraio 2008 dall’unione di due giovani musiciste salentine. Le Lola sono Sofia Brunetta (voce e chitarra) e Francesca Mele (basso e cori), accompagnate dal batterista Simone Prudenzano e dalla tastierista-cantante Carolina Bubbico. La band cresce rapidamente e si forma mischiando power-chords tipicamente hard, riff stoner e persino strofe funkeggianti, il tutto squisitamente dipinto da tre voci calde e potenti. Nel giro di due anni le “Lola” si esibiscono nei più importanti locali live nazionali e in varie manifestazioni di musica dal vivo raggiungendo un totale di oltre 200 esibizioni live. Durante gli ultimi mesi del 2010 sono state impegnate nella registrazione del loro primo disco, autoproduzione di dodici tracce dal titolo “Pissed off” che vede la partecipazione di Roberto Dellera (Afterhours) e Gianluca De Rubertis (il Genio).

Il video porta la firma alla regia di Davide Raia e alla direzione della fotografia di Fabio Perrone con il concept di Glamour Studio ed è stato girato interamente nel Salento anche grazie alla preziosa collaborazione dell’Università del Salento, del cinema Ariston di Collepasso e del Bar Aragona di Tuglie, tutte location delle scene principali, che con la consueta dose d’ironia ci raccontano di una rocambolesca rapina alla stregua dei più celebri spaghetti western, con un finale a sorpresa incentrato sulle inevitabili ripercussioni che la crisi ha portato anche nel destreggiarsi tra le normali tecniche di corteggiamento.

“STAR SYSTEM” (prodotto da Davide Maggioni per Rusty Records e arrangiato da quest’ultimo insieme a Danilo Longano e ai Toromeccanica) si compone di 7 brani inediti che si possano distinguere all’interno del panorama italiano per il loro stile unico. La musica dei TOROMECCANICA vive di una sperimentazione a 360 gradi e porta la band ad abbracciare i più disparati stili musicali. Unico filo conduttore dei pezzi è l’attenzione maniacale nella stesura dei testi, elaborati in modo da esprimere, anche tramite l’utilizzo di termini desueti, concetti nuovi e nuove forme di comunicazione. Su tutto una massiccia dose di autoironia. “Star System” contiene, oltre al secondo singolo estratto “L’amore ai tempi della crisi” e al tormentone “Bungalow” , le tracce “Desisti”, “79”, “Amore spasmodico”, “Sospiri” e “Il tango degli approcci sbagliati”.

La band, composta da Giampiero Della Torre (voce), Matteo Tornesello (chitarra), Iulo Merenda (chitarra), Mauro Levantaci (basso), Giorgio Maruccia (batteria), nasce nel 2005 ad Alezio, in provincia di Lecce.

Ma Boomdabash negli anni muta, cambia progressivamente i propri connotati, percorrendo un sentiero di evoluzione artistica che pian piano guida la band verso la realizzazione del primo lavoro ufficiale, “Uno”. Del sound system ormai c’è rimasto ben poco, e dopo l’incontro con Treble (ex Sud Sound System), Boomdabash diventa un gruppo musicale a tutti gli effetti. Così, Blazon, Biggie Bash e Payà e il talentuoso beatmaker abruzzese, Mr Ketra, iniziano la loro avventura nella reggae music. Quello che più colpisce è la freschezza dello stile, il modo innovativo di guardare al reggae, le produzioni ricercate e la scelta di usare, per esprimersi, contemporaneamente due lingue, il patois jamaicano e il dialetto salentino. Tutto questo, fa dei 4 ragazzi del sud, una delle più solide e apprezzate realtà della penisola.

Naturalmente «Murder» è in rotazione su SalentoLiveTV.

Il video girato nella piazza Tellini di Gallipoli realizzato da FotoGlamourStudio.it, per la direzione di Davide Raia e Fabio Perrone alla fotografia, vede la partecipazione di Federica Esposito. Oltre a Michele, il gruppo comprende gli artisti-burattini Fabio Viva e Gino Chianella (chitarre), Stefano Scarpa (basso) e Andrea Capoti (batteria).

Per sfamare la voglia di Singhiozzo in radio però bisognerà aspettare il prossimo venerdì, il 29 ottobre. Dal 16 novembre “Casa 69” sarà disponibile su itunes nel formato esclusivo con i due brani inediti (Lacrime e Comunque vadano le cose (Scusa Mimì) ) sia nei negozi di dischi su supporto fisico.

La forza di esprimere ciò che si pensa senza censure e ad alta voce e’ la filosofia che sta dietro le liriche di questo brano da un’atmosfera roots-foundation mixato a qualche richiamo di colonne sonore film polizieschi anni 70. Un atmosfera perfetta per le liriche di Alborosie e del cantante della Boo Boo Vibration, Kubla.

Bonus track il brano Salentown, che vede la presenza vocale del secondo cantante E Mc (aka Emanuele). Un pezzo in Italiano e dialetto (entrambi i cantanti sono salentini) che si candida come tormentone estivo delle spiagge, ponendo l’attenzione su come il termine “Salento” sia ultimamente molto inflazionato.

Nel brano “Un jour noir”, rilettura in musica di “Spleen” di Charles Baudelaire, campeggia il parlato di Umberto Palazzo (Santo Niente). “Un jour noir” e’ tratto dall’album “Lucidinervi”, pubblicato a maggio 2009 da Otium Records (distribuzione C.N.I./Cinico Disincanto). Contiene 8 canzoni e risplende inoltre delle partecipazioni di Paolo Benvegnu’ e Guglielmo Ridolfo Gagliano; Paolo Enrico Archetti Maestri e Fabio Martino degli Yo Yo Mundi; Franz Goria (Fluxus e Petrol).

La band salentina nasce nel 1996 e subito si afferma nei vari live club sparsi in Puglia. Nel 2002 nasce il primo lavoro discografico “Apres la Classe” sotto etichetta “Edel”, da qui ha inizio la lunga ed intensa attività live della band in lungo e largo la penisola.Gli Après la classe si affermano ben presto tra il pubblico italiano dopo un interminabile tour ricco di folla ed energia. Nel 2004 esce il loro secondo cd “Un numero”: comincia da qui la ricerca musicale del gruppo,verso mondi musicali e sonori lontani dai soliti canoni discografici italiani. La vera “casa” dei ragazzi salentini è oramai il palco, i loro tours divengono interminabili e sempre più affollati, vengono anche premiati dall’associazione “Super Club Live” come gruppo rivelazione dell’anno 2005. Nel 2006 esce il loro terzo album “Luna Park”, nello stesso anno la band festeggia i 10 anni di attività in compagnia dei Sud Sound System, Caparezza e i Negramaro in un concerto indimenticabile a Sternatìa, ripartono in tour per altri 2 anni registrando le tappe più interessanti. Tali registrazioni verranno pubblicate sia audio che video nel cd “Luna Park dal vivo”: un cofanetto interamente dedicato ai fans, sempre più numerosi, al seguito del progetto. Il tour prosegue fino al 16 febbraio. Ad Aprile 2010 viene pubblicato il nuovo album dal titolo “Mammalitaliani” per la Sunny Cola, etichetta di Caparezza, amico del gruppo salentino da anni.

I Fonokit – nuovo progetto nato dalle ceneri dei Bludinvidia – sono uno dei gruppi di punta della scena Salentina, fucina di talenti eclettici e avanguardisti. Connotati dall’approccio musicale indie-rock di influenza British, i Fonokit sono inclini da sempre alla sperimentazione sonora e allo sviluppo di nuove formule, restando all’interno di un concetto eticamente punk inteso come devozione alla semplicità. Nei Fonokit, testi che prendono spunto dal vissuto reale si sviluppano in versi dal carattere visionario risonanti sulle corde di una poetica sensibile agli influssi decadenti dei primi anni novanta. I Fonokit sono: Marco Ancona –voce, chitarre; Paolo Provenzano –batteria, Ruggero Gallo -basso. “FONO(identi)KIT. Tecnica usata dalla polizia per identificare una persona attraverso il suono della sua voce, consistente nel confrontare, mediante speciali apparecchiature elettroniche, la viva voce della persona con quella non identificata che risulta da una registrazione.” “Amore o Purgatorio” è in vendita al prezzo imposto di 10 euro – Preascolti dei brani e prenotazioni sul sito della Self.